viernes, 21 de febrero de 2014

Georg Massanés / Marl (RFA), 1962

Estudia pintura  a l'Escola Massana de Barcelona
Estudia història, especialitat història de l’art, a Universitat de Barcelona.

Exposiciones colectivas:

1998
- Galeria Jordi Barnadas. Barcelona.
1999
  - CCCB. "El Port" .Barcelona
- XX Mossem Cultural Assilah. Marroc.
- Galeria Casamada. Terrassa.
2000
- Galeria Zero. Barcelona / Galeria Broken. Tokio. "Monads".
- ARTEXPO Barcelona. Galeria M.A. Begué.
- New Art Barcelona. Galeria Tristan Barbarà.
2001
- Centre Cultural "La Caixa de Terrassa". Terrassa.
- Galeria dels Amics de les Arts. Terrassa.
2002
- "Okupació"; Can Festís. Sant Pere de Riudebitlles. Barcelona
- Galería Hartmann. Barcelona
- 50 anys de Gravat del Taller de Joan Barbarà.
 Centre d'Art "Santa Mònica". Barcelona
- Galeria Fidel Balaguer. Terrassa
- Art Festival Tachikawa. Tokio. Japó
2003
- DKK: Druckgraphik Katalanischer Künstler. Verein für Original Radierungen München, Alemania    
- Els tallers de Miro: Col.leccio de gravat contemporani,
           Museu Goya de Castres, France
- 50 Anys de Gravat al Taller de Joan Barbara. Santiago de Compostela
- 50 Anys de Gravat al Taller Joan Barbarà. Casal Solleric. Palma de Mallorca
- 50 Anys de Gravat al Taller Joan Barbarà. Museu Comarcal de la Garrotxa
- 50 Anys de Gravat al Taller Joan Barbarà. Instituto Cervantes: Milán
- 50 Anys de Gravat al Taller Joan Barbarà. Instituto Cervantes: Roma
- Xè Aniversari “La Santa”. Barcelona
2004
- Museo de la Estampa. México DF.
- 50 Anys de Gravat al Taller Joan Barbarà:
         Instituto Cervantes: Londres
         Instituto Cervantes: Berlín
         Instituto Cervantes: New York
         Instituto Cervantes: Lisboa
         Instituto Cervantes: Estambul
- Galeria Hartmann. Barcelona. Col.lectiva dels artistes de la galeria.
- Artdaki. Cervera. Mostra d’art a la ciutat de Cervera. Lleida.
2005   
50 anys de gravat al taller Joan Barbarà:
            Instituto Cervantes: Praga
            Instituto Cervantes: Damasco
2006
Instituto Cervantes: Oslo
2007
Instituto Cervantes: Dublín
- “Paisatgers”.Castell de la Cardosa. La Cardosa. Spain
- “Pintura”. Museu Comarcal de Tremp. Spain
- “Artdaki”. Cervera. Spain
- “Identität”. Ingolstadt. Reiterhalle. Alemanya.
- “Identität”. Nationale Galerie. Slovenia.
- “Identität”. Galeria Sobota. Polonia
- “Presentacions”. Galeria Cal Talaveró. Spain
- “Salz” Gaelerie Foe. München. Alemanya

2009
- “Identität”. Museu Nacional d’Art Contemporani de Kragujevac. Sêrbia
- Col.lectiva de Nadal“Galeria Miquela Nicolau. Felanitx. Mallorca. Spain

2010

- "Identität”. Galeria Nacional d’Art Contemporani. Belgrad. Serbia.
- “Art d’Avantguarda i Contemporani”. Museu de l’Abadia de Montserrat. Spain.

2011

-  Artista invitado por el Musée d’Art Contemporaine d’Essaouira para realizar un           grabado en los talleres del museo.



Exposiciones individuales:

1998
- NewArt Barcelona. Gal. Tristan Barbarà.
1999
- Galería Zaragoza Gráfica. "Träumer"- Zaragoza.
- NewArt Barcelona. Galeria Tristan Barbarà.

2000
- Galeria L'Arcada / M. A. Begué. Girona.
- Galería Zaragoza Gráfica. Zaragoza.
- Galeria Pals-M.A. Begué. Girona.
-Artista convidat als tallers de Ca'n Baqueret. Mallorca.
2001
- Galerie Haus am Park. Bremerförde. Alemanya
         -Artista convidat als tallers de "S'Hort". Mallorca
2002
- Tashikawa Art Festival. Tokio
- Can Festís. Sant Pere de Riudebittles.
2003
- Galería Zaragoza Gráfica. Zaragoza
- Galeria Hartmann. Barcelona
2004
- Galería Zaragoza Gráfica. Obra sobre paper. Zaragoza
2005
- Galería Hartmann. Pintura. Barcelona
2006
- Galeria Hartmann. Barcelona
  Col.lectiva d’artistes de la galeria.
2007
- Galeria Quiosc gallery. Tremp
2010
- Galeria VELGD EG. München. Alemanya
- Galería Zaragoza Gráfica. Fundación Víctor Mira. Spain
           




-Ediciones bibliófilas:

“En la Oscuridad”
            Portofolio. Tres grabados originales y 1 Haiku de Basho. Edicions Tristan            Barbarà


“ Le Double Infini”.
Libro bibliófilo con poemas de Francois Brousse y tres grabados originales. Coedición Edicions Tristan Barbarà y La Licorne Ailée (París)


Georg Massanés vive y trabaja en Barcelona y Montoliu de Segarra.

En la meva obra es donen cita imatges i símbols de diferents procedències i moments. Des de bon començament, però, s’hi presenten superposicions, és a dir, grafismes i dibuixos damunt d’una imatge pintada que forma el fons, tot i ser aquesta, tanmateix, l’element principal de l’obra. Aquestes imatges i grafismes superposats representen fragments d’experiències, interessos relacionats amb la pintura en els seus aspectes històrics, tècnics i iconogràfics, fantasies, reflexions i, en una majoria de casos, obres anteriors o simultàniament pintades. En alguns casos, quan no he evitat una narració figurativa, són les pintures que apareixen dintre de la pintura allò que en les altres s’hi superposa; conformen una sintaxi personal que, malgrat les el·lipsis, basteix un discurs de conjunt amb lectures possibles.

Les imatges, que en molts casos formen els fondos de les obres, tenen llur origen en fotografies que he fet i editat per a fer-les servir en el meu treball. Sovint són imatges de taller, de instal·lacions on havia combinat objectes i pintura, paisatges, retrats, records de viatge, etc. que em proporcionen una base, un bastiment estructural sòlid per a les incorporacions iconogràfiques posteriors, i que intensifiquen llur funció de significant en aquest diàleg d’imatges. En certa manera, operen de la mateixa manera que ho fan les superfícies de color i textura, les pinzellades i els collages en una obra abstracta: tenen una funció estrictament formal, tècnica, de recerca de dinàmiques estètiques interiors a la obra i, alhora, una altra de semàntica, perquè sempre són portadores essencials de significat.

Mentiria si digués que aquesta combinació és el resultat d’un procés conscient i controlat de reflexió, perquè, en realitat, hi ha molt d’espai cedit a la intuïció, a l’emergència espontània i totalment aleatòria d’imatges que, essent personals en la mesura que les produeix la ment de l’artista, espero que continguin sentits més enllà de l’hermetisme de la intimitat de les reflexions i les vivències personals. Pel que fa a les influències rebudes o conscientment adoptades o les similituds amb obres d’altres pintors que s’hi puguin descobrir, no en nego cap, doncs seria ridícul pretendre una originalitat sense història.


En el aspecto formal, mi obra ha ido evolucionando desde planteamientos que trataban de conciliar figuración y abstracción, es decir, de incorporar imágenes y figuras en planos bidimensionales sin recurrir a su reducción a líneas o formas planas, hacia una figuración más ortodoxa: espacios tridimensionales en los que se despliega el discurso de objetos, figuras y sentidos. Mantengo la escritura y los signos gráficos, superponiendo estos elementos a la estructura tridimensional de la obra para crear una cuarta dimensión tanto formal como de sentido. Si bien estos grafismos ahora ya no son signos que actúan como símbolos en una gramática de yuxtaposiciones informales, amplían el repertorio de los lenguajes que se citan en mis piezas.